Il nuovo album di Quevedo accende il dibattito sui social: tra reggaeton old school, folklore delle Canarie e collaborazioni sorprendenti, “El Baifo” segna la fase più personale della carriera del cantante spagnolo.
Negli ultimi giorni il nome di Quevedo è tornato al centro della scena musicale latina internazionale. Il cantante di Gran Canaria ha pubblicato il suo nuovo album El Baifo, un progetto da 14 tracce che sta facendo discutere fan e critica, soprattutto dopo le accuse social di avere un sound troppo vicino a quello di Bad Bunny.
Durante un’intervista rilasciata a GRMY TV, l’artista ha risposto direttamente ai commenti ricevuti online, alimentando un dibattito che continua a infiammare X, TikTok e Instagram: dove finisce l’ispirazione e dove inizia la vera identità artistica?
“El Baifo”: il disco più personale di Quevedo
Con El Baifo, Quevedo inaugura una nuova fase artistica profondamente legata alle sue origini canarie. L’album, disponibile su tutte le piattaforme digitali dal 22 maggio 2026, rappresenta un viaggio musicale che intreccia reggaeton classico, folklore delle Canarie, afrobeat, vallenato e influenze caraibiche.
Il titolo del progetto richiama direttamente la cultura dell’arcipelago spagnolo e diventa il simbolo di un ritorno alle radici, tema centrale dell’intero disco.
L’introduzione dell’album racconta infatti il ritorno a casa dell’artista dopo lunghi periodi lontano dalle Canarie, un’immagine che diventa metafora della sua evoluzione personale e musicale.
Le collaborazioni sorprendenti dell’album
Uno degli elementi più apprezzati di El Baifo è la scelta delle collaborazioni, che mescolano sonorità urbane e tradizione latina.
Nel disco compaiono artisti come:
- Tonny Tun Tun
- Nueva Línea
- La Pantera
- Lucho RK
- Juseph
- Elvis Crespo
- Los Gofiones
Particolarmente significativa è la presenza del timple canario, strumento tradizionale suonato da Hirahi Afonso, che accompagna diverse tracce e dona al progetto una forte identità culturale.
Il brano finale, interpretato insieme a Los Gofiones, viene già considerato uno dei momenti più emotivi dell’album, con un omaggio diretto alle Isole Canarie e alla memoria collettiva dell’arcipelago.
Le critiche sul sound “troppo simile a Bad Bunny”
L’uscita di El Baifo ha però generato anche un acceso confronto online. Alcuni utenti hanno evidenziato somiglianze tra le nuove produzioni di Quevedo e il sound urban di Bad Bunny, soprattutto nelle strutture melodiche e nelle atmosfere reggaeton più nostalgiche.
L’artista ha risposto alle critiche spiegando che il suo obiettivo non è imitare altri artisti, ma raccontare la propria identità attraverso influenze che fanno parte della cultura latina contemporanea.
Le dichiarazioni hanno riaperto una discussione molto presente nella scena urban: quanto conta oggi l’originalità assoluta in un genere musicale sempre più globale e contaminato?
Reggaeton, folklore e nostalgia anni 2000
Musicalmente, El Baifo si distingue per una forte componente nostalgica. Molti brani richiamano il reggaeton dei primi anni 2000, con trombe, tastiere, timbales e arrangiamenti che ricordano l’epoca d’oro del genere.
Allo stesso tempo, il disco introduce elementi inediti nella discografia di Quevedo, come:
- bossa nova
- vallenato
- afrobeat
- musica folkloristica canaria
Questa fusione sonora rappresenta uno dei motivi principali per cui il progetto sta attirando attenzione internazionale.
Un album che punta sull’identità
Con El Baifo, Quevedo sembra voler consolidare la propria identità artistica puntando meno sulle hit immediate e più su una narrazione personale e culturale.
Il progetto arriva dopo il successo globale degli ultimi anni e mostra un artista deciso a raccontare la sua terra, le sue influenze e la propria crescita musicale senza rinunciare alla componente urban che lo ha reso celebre.
L’album è già tra le uscite latine più discusse del 2026 e potrebbe diventare uno dei lavori più rappresentativi della nuova scena urban spagnola.
