Anitta Lancia il Nuovo Singolo “Romeo”: Un’Esplosione di Reggaeton e Innovazione

La superstar brasiliana Anitta ha finalmente rilasciato il suo tanto atteso nuovo singolo “Romeo”, segnando l’inizio della sua musica per il 2025. Con una produzione di Subelo NEO, il brano si inserisce perfettamente nell’universo reggaeton, un genere che la cantante ha saputo dominare con stile e originalità. La sua forza nel panorama musicale latino è in continua crescita e, con “Romeo”, è destinata a raccogliere nuovi successi a livello globale.

Il singolo si apre con l’introduzione del cantante Lenny Tavárez, creando un’atmosfera perfetta per l’energia che esploderà nei minuti successivi. Il beat coinvolgente, combinato con l’interpretazione potente di Anitta, crea un mix esplosivo che riflette la sua essenza artistica e la sua capacità di rinnovare continuamente il reggaeton. “Romeo” non è solo un brano dal suono accattivante, ma anche un manifesto della sua autenticità e originalità come artista.

Il video ufficiale del singolo è altrettanto intrigante. Prendendo ispirazione dalla celebre tragedia di Romeo e Giulietta, Anitta reinterpreta la storia con un audace e moderno twist. In questa versione, è lei a vestire i panni di Romeo, sfoggiando un’armatura scintillante che esprime forza, coraggio e un’anima estroversa. La sua interpretazione visiva è tanto potente quanto simbolica, riuscendo a trasmettere le molteplici sfaccettature della sua personalità. Nel video, Giulietta è invece incarnata da Larissa, il vero nome dell’artista, in un ruolo che rappresenta l’introspezione e la riservatezza.

 

Rauw Alejandro in Concerto in Italia: l’unica data italiana a Milano 

Rauw Alejandro in concerto in Italia: “El Zorro” uno degli artisti più in voga della scena musicale latina, si prepara a portare la sua energia contagiosa sul palco italiano. L’appuntamento è per domenica 29 giugno 2025, quando l’Unipol Forum di Milano ospiterà l’unica data italiana del suo tour. Un’occasione da non perdere per i fan che non vedono l’ora di vivere un’esperienza unica con uno degli artisti più talentuosi del momento.

Con il suo stile distintivo che fonde il reggaeton, l’R&B e la musica pop, Rauw Alejandro ha conquistato il pubblico mondiale, tanto da guadagnarsi il prestigioso Latin Grammy e ben quattro nomination ai Grammy Awards. La sua musica, spesso caratterizzata da melodie indimenticabili e collaborazioni stellari, continua a fare incetta di successi.

Il suo ultimo album, Cosa Nuestra, pubblicato il 15 novembre 2024, è un’ulteriore conferma del suo talento e della sua capacità di sperimentare. In questo progetto, l’artista portoricano ha dato vita a un’opera variegata e ricca di collaborazioni con grandi nomi della musica internazionale: Pharrell Williams, Bad Bunny, Romeo Santos, Laura Pausini e Feid, per citarne alcuni. Il disco è stato prodotto da una squadra di fuoriclasse, tra cui El Zorro, Mag Tainy, Kenobi e Mr. Naisgai, creando un sound fresco e innovativo che sta già facendo parlare di sé.

Tra i successi più amati del cantante spiccano brani come Todo de Ti, Beso con Rosalía e Te Felicito con Shakira, che hanno consacrato il suo talento a livello globale, portandolo al vertice delle classifiche e conquistando milioni di ascoltatori in tutto il mondo. Con la sua energia travolgente e il suo carisma, Rauw Alejandro è pronto a regalare una performance che si preannuncia già leggendaria.

 

Bad Bunny lancia viedo per San Valentino: Online il Videoclip di “Turista”

Bad Bunny, uno degli artisti più influenti della scena musicale contemporanea, non ha tradito la sua tradizione e, anche quest’anno, ha deciso di regalare ai suoi fan un nuovo videoclip proprio il 14 febbraio, in concomitanza con la festa di San Valentino. Dopo il successo di “Amorfoda” nel 2018, il cantante portoricano ha scelto questa data simbolica per lanciare il video di “Turista”, un brano contenuto nel suo ultimo album Debí Tirar Más Fotos. Ma ciò che rende questo lavoro ancora più speciale è la sua doppia interpretazione sul concetto di amore e sulle dinamiche sociali che caratterizzano la sua terra natale.

Il videoclip di “Turista” si inserisce perfettamente nel tema più ampio dell’album, che non solo racconta storie personali, ma tocca anche temi di denuncia sociale e culturale. Il pezzo è un inno alla difesa delle radici di Porto Rico, una terra sempre più minacciata dalla massificazione turistica e dalla gentrificazione, fenomeni che portano con sé un progressivo allontanamento dei portoricani dalla loro casa. In “Turista”, Bad Bunny esplora la frustrazione e il senso di disconnessione che queste problematiche creano nella sua comunità, utilizzando la metafora del turismo per parlare dell’invasione culturale e dei cambiamenti imposti dall’esterno.

Nel videoclip, vediamo Bad Bunny nei panni di un professionista delle pulizie. L’artista, in modo sorprendente, non si presenta come il protagonista tradizionale di una storia d’amore, ma come un lavoratore che si occupa di “ripulire” uno spazio, sistemando tutto per renderlo pronto ad accogliere la prossima “coppia, famiglia o gruppo di amici” che lo affitteranno. Questa scena, che all’apparenza potrebbe sembrare banale, è in realtà una potente allegoria della condizione della sua isola. Bad Bunny, con un abito umile e una posizione subalterna, riflette la sua lotta quotidiana contro l’eredità di un passato coloniale e le ingiustizie sociali che si perpetuano a livello globale.

La doppia lettura del brano e del video sta proprio nel contrasto tra il San Valentino, simbolo universale dell’amore romantico, e la realtà di una cultura e di una terra che vengono costantemente sfruttate. Mentre il 14 febbraio celebra l’amore, Bad Bunny ci invita a riflettere su un altro tipo di amore: quello per la propria terra, per la propria gente, e per la cultura che rischiano di perdersi sotto il peso dell’industria turistica e delle politiche economiche globali. In questo modo, il video di “Turista” diventa una riflessione sulle contraddizioni tra il desiderio di autenticità e la necessità di adattarsi ai cambiamenti imposti dall’esterno.

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Bad Bunny, come sempre, riesce a mescolare elementi di critica sociale con una narrazione personale e visivamente potente, creando un’opera che trascende il semplice videoclip musicale. “Turista” non è solo una canzone d’amore, ma un appello a preservare l’identità culturale e a rimanere fedeli alle proprie radici, in un mondo che sembra sempre più incline a uniformarsi.

Il 14 febbraio, quindi, Bad Bunny ci regala non solo un brano, ma una riflessione profonda sulla società e sulle sfide che la sua comunità deve affrontare. Un messaggio che, proprio nel giorno dedicato all’amore, ci invita a guardare oltre il romanticismo superficiale e a concentrarci su un amore più autentico, quello per la nostra identità e per il nostro passato.

 

Conosci Bernie Martínez, il fratello modello di Bad Bunny

Benito Martínez, meglio conosciuto come Bad Bunny, è senza dubbio uno dei fenomeni musicali più grandi degli ultimi tempi. La sua ultima hit, “Debí tirar más fotos”, ha frantumato ogni record di visualizzazioni, ricerche e ascolti. Un successo che sembra quasi naturale, visto il talento che lo caratterizza, ma sembra che il dono artistico sia una caratteristica che scorre anche nel sangue della sua famiglia.

A differenza del fratello famoso, Bernie Martínez ha deciso di intraprendere una carriera lontana dalla musica, ma non per questo meno affascinante. Il giovane, infatti, ha recentemente calcato una delle passerelle più prestigiose al mondo, conquistando il pubblico con la sua eleganza e la sua presenza da vero professionista della moda.

Questa volta, Bernie ha indossato le creazioni della marca messicana Campillo durante la celebre New York Fashion Week (NYFW), ma non è certo la prima volta che si esibisce come modello. Nel 2023, aveva già sfilato per Willy Chavarría, portando in passerella la collezione primavera/estate, conquistando consensi per la sua camminata e il suo stile impeccabile.

Pur essendo lontano dai riflettori che circondano la carriera musicale del fratello, Bernie è molto attivo sui social, dove condivide momenti della sua vita privata. È evidente l’amore che nutre per la sua isola, Porto Rico, per i viaggi, i capi di alta moda e, naturalmente, per le auto di lusso. Nonostante il suo profilo pubblico sia più discreto rispetto a quello di Benito, il suo legame con il fratello è molto forte, e la loro connessione familiare è evidente.

Non è un caso che Bernie sia apparso nel video di “Yo visto así” di Bad Bunny, dove ha mostrato per la prima volta le sue doti di modello e ha messo in mostra la notevole somiglianza con il celebre fratello. Anche se è sempre stato distante dai clamori del successo di Benito, la loro unione è indiscutibile.

 

Gli Artisti di Musica Latinoamericana al Festival di Sanremo: Un Elenco Completo delle Partecipazioni

Il Festival di Sanremo ha visto numerosi artisti latinoamericani esibirsi sul suo prestigioso palco, portando sonorità, ritmi e influenze che hanno arricchito l’evento con il calore e la passione tipica della musica latinoamericana. Ecco l’elenco degli artisti latinoamericani che hanno preso parte al Festival di Sanremo:

Artisti Latinoamericani che si sono esibiti a Sanremo:

  1. Gloria Estefan (Cuba) – 1993
    La leggendaria cantante cubano-americana ha partecipato a Sanremo portando il suo inconfondibile mix di pop e musica latina.
  2. Juanes (Colombia) – 2019
    Il cantante colombiano, con la sua energia travolgente, ha conquistato il pubblico con il suo rock latino.
  3. Shakira (Colombia) – 2006
    La superstar colombiana ha partecipato come ospite, regalando al pubblico una performance di grande impatto.
  4. Ricky Martin (Porto Rico) – 1999
    Il cantante portoricano ha dato vita a un’interpretazione indimenticabile, rafforzando il legame tra la musica latina e quella italiana.
  5. Ana Mena (Spagna) – 2022
    La cantante spagnola, con radici latine, ha partecipato in collaborazione con Rocco Hunt, presentando il brano “A un passo dalla luna”.
  6. Carlos Santana (Messico) – 1998
    Il leggendario chitarrista messicano ha dato un tocco internazionale alla manifestazione, mescolando rock e influenze latine.
  7. Marc Anthony (Porto Rico) – 1999
    Il cantante portoricano, uno dei più grandi esponenti della musica salsa, ha partecipato al festival come ospite.
  8. Aventura (Repubblica Dominicana) – 2009
    Il gruppo bachatero di origine dominicana ha portato sul palco di Sanremo il calore della bachata, conquistando il pubblico italiano.
  9. J Balvin (Colombia) – 2020
    Il re del reggaeton ha portato il ritmo travolgente del reggaeton, conquistando il palco di Sanremo con la sua energia.
  10. Gente de Zona (Cuba) – 2016
    Il duo cubano di reggaeton e musica urbana ha partecipato come ospite, infiammando il pubblico con il loro stile unico.
  11. Jennifer Lopez (JLo) (USA, di origini portoricane) – 2001
    La popstar di origini portoricane ha partecipato a Sanremo, aggiungendo il suo inconfondibile stile alla serata con una performance che ha entusiasmato il pubblico.
  12. Luis Fonsi (Porto Rico) – 2018
    Famoso per il successo mondiale “Despacito”, Luis Fonsi ha partecipato a Sanremo portando il suo mix di ballate romantiche e influenze latine.

 

Deny K lancia il suo nuovo singolo “Chimba”

Deny K Ritorna con “CHIMBA”: Una Lettera d’Amore al Cuore Moderno!. 

Dopo una pausa di sei mesi dalla scena musicale, Deny K, l’artista italo-colombiano, sorprende i suoi fan con il nuovo singolo “CHIMBA”. Un brano che, come lo stesso Deny K ha descritto, è una sorta di carta d’amore per l’amore moderno, un messaggio che fonde ritmiche latine e vibrazioni europee, dando vita a un sound coinvolgente e fresco.

La canzone arriva proprio prima di San Valentino, un gesto pensato dall’artista per permettere ai suoi seguaci di imparare il testo e dedicare il brano alla propria coppia. Un modo perfetto per celebrare l’amore, con una melodia che cattura l’energia di entrambe le culture, quella latina e quella europea.

Deny K ha condiviso con i suoi fan su Instagram il significato più profondo dietro il lancio di “CHIMBA”. La canzone è una testimonianza della sua resilienza e della sua rinascita, soprattutto dopo aver affrontato una difficile battaglia personale legata alla salute. L’artista ha spiegato che, dopo un periodo buio, ha ritrovato la “luce” (come lui stesso l’ha chiamata, in spagnolo “Luz”) attraverso la musica, che è diventata la sua fonte di ispirazione e guarigione.

“CHIMBA” è più di un semplice brano; è un inno alla forza dell’amore e alla capacità di trasformare la difficoltà in qualcosa di positivo. Con il suo ritmo incalzante e il testo profondo, Deny K ci invita a riflettere sull’importanza di apprezzare i momenti speciali con chi amiamo, ma anche sulla sua personale rinascita artistica e spirituale.

J Balvin Torna in Italia con una Data Esclusiva a Milano

J Balvin, la superstar colombiana e icona della musica latina, è pronto a fare ritorno in Italia per una serata imperdibile. Dopo il grande successo ottenuto nel suo ultimo concerto all’Unipol Forum di Milano, che ha registrato un sold-out straordinario, l’artista ha annunciato una nuova data nella capitale meneghina. L’attesissimo show si terrà il 25 giugno 2025 presso Fiera Milano Live, una delle location più prestigiose per eventi dal vivo della città.

La notizia ha subito suscitato un entusiasmo enorme tra i fan italiani, che non vedono l’ora di assistere a un’altra performance mozzafiato del re del reggaeton. J Balvin ha conquistato Milano negli anni con la sua energia unica, la sua presenza scenica magnetica e la capacità di far ballare e cantare il pubblico con i suoi ritmi travolgenti. La scorsa primavera, infatti, il suo concerto all’Unipol Forum ha attirato migliaia di fan, creando un’atmosfera esplosiva che ha consacrato ulteriormente l’artista come uno dei protagonisti indiscussi della musica internazionale.

Con 45 milioni di singoli venduti e oltre 110 miliardi di stream a livello globale, J Balvin ha raggiunto traguardi straordinari nella sua carriera, diventando uno degli artisti latini più venduti di tutti i tempi. Il suo ultimo album, Rayo, mescola reggaeton, pop elettronico, dembow, suoni messicani e musica urbana, consolidando ulteriormente la sua posizione come innovatore della musica mondiale. Nonostante il grande successo del suo album, i fan sono curiosi di sapere se J Balvin arriverà a Milano con nuove sorprese musicali, dato che non è ancora chiaro se un nuovo disco sarà pronto per il suo prossimo live.

I biglietti per il concerto saranno disponibili a partire dalle 11:00 di mercoledì 11 dicembre, e si prevede che vadano a ruba in pochi minuti, data la grande richiesta di ingressi per il “Que Bueno Volver a Verte Tour”. Non perdere l’occasione di vedere dal vivo una delle star più influenti della musica latina!

Con la sua musica inconfondibile e il carisma unico, J Balvin è destinato a incantare ancora una volta Milano, regalandoci un’altra serata che si preannuncia indimenticabile.

Yami Safdie e Camilo Presentano il Nuovo Tema Sanador: “Querida Yo”

Un incontro emozionante di storie e musica ha dato vita a “Querida Yo”, la nuova collaborazione tra Yami Safdie e Camilo, un brano che promette di toccare le corde più profonde dell’anima. I due artisti hanno raccontato a Billboard Español le emozioni e il significato dietro questa canzone, che non solo celebra l’autorealizzazione, ma è anche un viaggio di guarigione e consapevolezza personale.

“Querida Yo” è più di una semplice canzone; è una riflessione intima e potente sulle esperienze di vita che ci formano e ci trasformano. Yami Safdie ha dichiarato che, quando ha ascoltato il brano, si è vista rappresentata, trovando nella musica la sua storia e la sua vita. “Mi vi a mí, mi historia y mi vida en esa canción”, ha affermato, sottolineando come la canzone parli direttamente al suo cuore, rendendola un’opera personale e universale allo stesso tempo.

Per Camilo, la collaborazione con Yami Safdie rappresenta un momento fondamentale nella sua carriera. “Mi momento favorito de mi vida y de mi carrera es este”, ha dichiarato l’artista, che si è mostrato visibilmente emozionato nel condividere con i fan e con il pubblico questo capitolo musicale così significativo. Il cantante ha spiegato che “Querida Yo” è stata per lui un’occasione per esplorare e celebrare la sua evoluzione come persona e come artista, un passo fondamentale nella sua crescita artistica e umana.

Il brano è un riflesso di un percorso di autoaccettazione, di perdono e di amore per se stessi, temi che risuonano profondamente in un momento in cui il mondo ha bisogno di più empatia e comprensione. Camilo e Yami Safdie sono riusciti a catturare, con delicatezza e autenticità, la bellezza di guardarsi dentro e riconoscere il proprio valore.

“Querida Yo” non è solo una canzone che esplora il passato e le sfide personali, ma è anche un inno alla speranza, alla resilienza e al coraggio di affrontare le proprie vulnerabilità. Con la forza di due voci straordinarie e una produzione raffinata, il brano sta già conquistando il pubblico e si preannuncia come uno dei temi più toccanti e significativi dell’anno.

In questo incontro tra due voci che sanno emozionare, “Querida Yo” si rivela una canzone sanatrice, capace di unire le persone e di ispirare un viaggio verso la consapevolezza e la serenità interiore.

MYKE TOWERS SORPRENDE I FAN CON LA VERSIONE DELUXE DI “LA PANTERA NEGRA”

A solo due mesi dalla pubblicazione di LA PANTERA NEGRA, la superstar multi-platino Myke Towers sorprende i suoi fan con l’uscita della versione deluxe dell’album. La nuova edizione espansa è disponibile ora su tutte le piattaforme di streaming.

LA PANTERA NEGRA DELUXE include ben dieci nuove tracce, tra cui collaborazioni con alcuni dei nomi più rilevanti della scena musicale, come Juhn, Sech, De La Ghetto e Maldy. A questi si aggiungono altri artisti che avevano partecipato alla versione originale dell’album, come Jay Wheeler, NTG, Darell, Peso Pluma, Omar Montes, Cosculluela, YOVNGCHIMI e Bad Bunny, creando un mix esplosivo di suoni e talenti internazionali.

Il singolo di punta della nuova versione, DEGENERE, è un brano che campiona la melodia del famoso pezzo “Tom’s Diner” di Suzanne Vega, il cui hook è stato successivamente reso celebre dal remix del duo britannico DNA nel 1990. Prodotto da Benny Blanco, il brano celebra l’empowerment femminile, con un messaggio che spazia dalla libertà di amare e godersi la vita alla sicurezza di sé che si riflette anche nel suo stile e nella sua presenza magnetica sulla pista da ballo.

LA PANTERA NEGRA, il sesto album in studio di Myke Towers, esplora le radici musicali che hanno lanciato la carriera dell’artista portoricano quasi dieci anni fa. Con rap e reggaeton al centro del progetto, Towers continua a spingere i confini della musica latina, mantenendo un approccio innovativo e sfidando gli stereotipi del genere.

Tra i brani più amati dell’album, TAMBIÉN si distingue per il suo successo. La traccia ha infatti superato i 25 milioni di stream su Spotify e vanta il più alto tasso di crescita giornaliera di tutte le canzoni dell’album.

Questa nuova edizione arriva alla fine di un anno straordinario per Myke Towers, che ha ricevuto due nomination ai Latin GRAMMY Awards 2024 per Best Urban Song e cinque nomination ai Billboard Latin Music Awards 2024. Inoltre, l’artista ha collaborato con il DJ Tiësto al remix di LA FALDA, ha lavorato con la Major League Baseball per la campagna El Béisbol es Otra Cosa, ha ottenuto una nomination ai 2024 MTV VMA nella categoria Best Latin per il suo successo globale LALA e ha fatto da protagonista sulle copertine di Billboard Latino e Rolling Stone en Español, nonché delle edizioni regionali in Colombia, Messico e Spagna.

LA PANTERA NEGRA DELUXE è quindi un ulteriore capitolo di successo per Myke Towers, che continua a dominare la scena musicale globale.

Tracklist di LA PANTERA NEGRA DELUXE:

  1. COMPETENCIA
  2. OTRA OPORTUNIDAD
  3. DEGENERE FT BENNY BLANCO
  4. MEJOR ASI
  5. TAMBIÉN
  6. NO TE VAYAS FT JUHN
  7. EL MOMENTO
  8. FRÍO
  9. CACHÉ
  10. OTRO NIVEL FT SECH
  11. LO QUE QUIERAN CREER
  12. SEXO DESENFRENADO
  13. LA PRIMERA VEZ FT NTG
  14. PODER ADQUISITIVO
  15. GEMIDOS
  16. ESPERO QUE ESTÉS BIEN
  17. HASTA LUEGO
  18. OTRA NOCHE FT DARELL
  19. HASTA LA VISTA
  20. AUNQUE LLEGUE OTRO FT JAY WHEELER
  21. COMPATIBLES
  22. SE TE NOTA FT PESO PLUMA
  23. ADIVINO x BAD BUNNY
  24. EN EL MAR
  25. VAMO’ A DARLE FT COSCULLUELA
  26. DINERO Y FAMA FT OMAR MONTES
  27. VENENOSA
  28. PRIMER DÍA FT DE LA GHETTO & MALDY
  29. DIABLITA FT YOVNGCHIMI
  30. LAS PANTERAS

Nicky Jam firma un contratto globale con Virgin Music Group: i dettagli esclusivi

Il famoso artista del reggaetón Nicky Jam ha siglato un nuovo accordo globale con Virgin Music Group, dopo aver trascorso oltre dieci anni con Sony Music Latin.

Secondo i termini del nuovo contratto, la musica futura di Nicky Jam sarà distribuita da Virgin Music Group, che gestirà anche il suo catalogo su YouTube e si occuperà della promozione di alcuni dei suoi brani su diverse piattaforme digitali in vari territori.

In un’intervista esclusiva con Billboard a Miami, Nicky Jam (il cui vero nome è Nick Rivera Camerino) ha spiegato le motivazioni dietro questa decisione. “Ho seguito il mio istinto”, ha dichiarato l’artista. “Il mio contratto con Sony era scaduto e avevo incontrato diverse etichette. Ho pensato che fosse la cosa migliore da fare. Ho un grande rispetto per Afo [Verde, presidente di Sony Music Latin Iberia] e per la mia famiglia di Sony. Gli devo tanto e li amo moltissimo. Però a volte senti il bisogno di cambiare. Sono molto spontaneo, è proprio il mio modo di essere. Potrei dire che sono un bohemien. Prendo le mie valigie e vado dove devo andare.”

In questo caso, Nicky Jam ha scelto di lavorare con un’etichetta che gli offre una grande libertà creativa. Il nuovo contratto consente infatti all’artista di mantenere il controllo dei suoi master e di decidere autonomamente quando rilasciare la sua musica. “È un contratto di distribuzione, ma sotto questo contratto posso uscire con la mia musica quando voglio. Non interferiranno con la mia parte creativa e questa è una cosa bellissima,” ha affermato Jam.

Il nuovo accordo con Virgin Music Group arriva in un momento di grandi cambiamenti nella vita personale e professionale di Nicky Jam. Lo scorso anno, infatti, l’artista si è sposato con la modella 22enne Juana Valentina Varón, ha interrotto il suo rapporto con il manager di lunga data Juan Diego Medina e ha parlato apertamente dei suoi problemi con l’alcol, annunciando di aver smesso di bere. Ora, in forma e pronto a lanciarsi in una nuova fase della sua carriera, Nicky Jam si prepara a rilasciare nuova musica che riflette il suo attuale stato d’animo positivo. “Se ascolti il mio ultimo album, ‘Insomnio’, la maggior parte delle canzoni parlavano di quello che stavo attraversando: alcol, feste, un periodo molto buio”, ha dichiarato l’artista. “Questo è il nuovo Nicky Jam.”

Victor González, presidente di Virgin Music Group per l’America Latina e la Penisola Iberica, ha commentato: “Nicky è stato un vero pioniere nella musica latina. Avere la possibilità di lavorare con lui in questo nuovo capitolo della sua carriera è una grande soddisfazione per me e per tutto il nostro team.”

Armando Rodríguez, direttore generale di Virgin Music Group per il mercato latino degli Stati Uniti, ha aggiunto: “Nicky sta creando musica straordinaria e siamo entusiasti di lavorare con lui, non solo per i suoi futuri progetti, ma anche per sviluppare una strategia a lungo termine per tutto il suo catalogo.” Negli ultimi anni, Virgin ha ampliato significativamente la sua presenza nel mercato latino, firmando artisti di successo come Carín León, Pepe Aguilar, Ángela Aguilar ed Espinoza Paz. Nicky Jam rappresenta una delle sue firme più importanti nel mondo urbano.

Con un’impressionante carriera alle spalle, Nicky Jam ha firmato successi come “El Perdón”, il brano del 2015 che ha raggiunto la vetta della Billboard Hot Latin Songs per 30 settimane, collaborando con Enrique Iglesias. Complessivamente, l’artista ha piazzato nove canzoni nella Billboard Hot 100 e 58 nella Hot Latin Songs, di cui cinque al primo posto. Recentemente, Nicky Jam è stato classificato al numero 162 a livello globale per quanto riguarda gli streaming su Spotify, un chiaro segno della sua continua popolarità.

“Questo accordo con Virgin Music Group segna un nuovo capitolo nel mio percorso artistico. Ho sempre creduto nell’importanza dell’evoluzione e dell’adattamento, e sono sicuro che, insieme a Virgin Music Group, raggiungeremo traguardi straordinari”, ha dichiarato Nicky Jam.

Con questa nuova collaborazione, l’artista sembra pronto a intraprendere una nuova fase della sua carriera, promettendo musica fresca, ispirata e in grado di riflettere la sua nuova visione della vita.